Пет години "Моите будители"

От 2021 г. до днес в ексклузивни изложби и специално видеосъдържание, част от проекта на "Фантастико Груп", са представени над 200 изключителни личности

Снимки:

Костадин Кръстев – Коко

Пет години "Моите будители"

Пет години Моите будители

От 2021 г. до днес в ексклузивни изложби и специално видеосъдържание, част от проекта на "Фантастико Груп", са представени над 200 изключителни личности

Пет години Моите будители
quotes

Проектът „Моите будители“ на българската семейна компания „Фантастико Груп“ представя постиженията на изявени българи и подкрепя финансово проекти в сферата на образованието и културата. От 2021 г. до днес в ексклузивни изложби и специално видеосъдържание са представени над 200 изключителни личности – артисти, писатели, музиканти, спортисти, изследователи, ученици и много други.

Изложбата се осъществява със съдействието на Столична община, а партньори на инициативата са били Съюзът на артистите в България, Нов български университет, НМУ „Любомир Пипков“, Сдружението на олимпийските отбори по природни науки и др.

Образованието и културата са сред приоритетните теми в програмата за социална отговорност на кампанията „Фантастико до теб“ – част от която е и инициативата „Моите будители“. Как историите на някои от най-успешните българи достигат до стотици хиляди хора – за проекта разказва творческият екип, който създава уникалните експозиции на открито.

ДИАНА ДИМОВА-ЙОРДАНОВА

Директор „Корпоративни комуникации и социална отговорност“

Идеята за проекта „Моите будители“ се роди по повод 30-ия рожден ден на „Фантастико Груп“. Искахме да поднесем специален жест на жителите и гостите на София, тъй като историята на компанията започва тук и основната част от търговската мрежа е тук. Тъй като компанията е силно ангажирана с това да облагородява пространства в града, да инвестира в подкрепа на училища и различни организации, обсъждахме всякакви предложения, провеждахме срещи, но нищо не ни се стори достатъчно въздействащо да кажем нашето „благодаря“ на клиентите ни в столицата със специален подарък към тях. Тогава си казахме, че всъщност най-голямото богатство са хората и особено онези личности, които са пример с постиженията си в науката, изкуствата, образованието, спорта. Решението ни да подаряваме историите на съвременните будители чрез фотографски изложби на ключови локации в града моментално ни завладя. Кои личности да поканим, дали ще ни се доверят, къде точно да позиционираме паната – потънахме в подготовката незабавно и почти денонощно комуникацията ни в екипа не спираше. Изключително щастливи сме, че Костадин Кръстев – Коко прие поканата ни да бъде автор на фотографиите. Да работиш с него е чисто удоволствие, всяка следваща изложба променяше облика си, но умението му да улови личността в погледа е ненадминато. Благодарни сме и на всички българи, които застанаха пред обектива му и бяха част от проекта, с който ние като българска семейна компания искаме да поставим във фокуса на вниманието успешните примери, интелекта, красотата, иновациите, постиженията – личностите, които бихме искали да виждат децата ни повече от инфлуенсърите в дигиталния свят. Изключително удовлетворяващо е, че 5 години по-късно проектът вече има по две издания годишно – посветени на отделни личности, както и специалното издание „Фантастични умове“, посветено на олимпийските отбори по науки и техните ръководители, а изложбите пътуват в цялата страна.

КОСТАДИН КРЪСТЕВ – КОКО

Фотограф

„Моите будители“ е любим проект. Да потъна в очите на Койна Русева през обектива, да покажа частица от вътрешния свят на музикалните гении Райна Кабаиванска, Васко Василев, Лили Иванова… Това е несравнимо. Вълнувам се всеки път когато работя и с учениците от олимпийските отбори по науки с тяхната младежка енергия, притеснението да бъдат в професионално студио под прожекторите и едновременно с това с красотата на техните умове – истинско богатство за страната ни. Няма да забравя фотосесията с писателката Здравка Евтимова – не успяхме да започнем работа повече от половин час, защото целия ни екип беше запленен да я слуша. Няма да забравя и думите ѝ, че всеки може да е будител за някого с примера си. Уникални моменти сме имали и когато сме снимали в Националната библиотека Георги Господинов и Цветана Манева, в Софийската опера и балет – Мрата Петкова, Никола Хаджитанев, Теодор Ушев, в спортната зала – диамантените момичета по художествена гимнастика. Този проект е изключително обогатяващ и се надявам, че много млади хора ще се вдъхновят от личностите, които представяме. В последните години изложбите са още по-интересни с кадри от личните архиви на участниците в проекта, както и на други фотографи, което прави визуалния разказ още по-автентичен и интересен.

Ана Бучкова, Светла Петкова, Настасия Драгнева (от ляво надясно)

Творческият екип, който създава дизайна на изложбите от проекта „Моите будители“, е изцяло дамски. Ана Бучкова е автор на логото и на първата изложба, както и на две издания, посветени на олимпийските отбори по природни науки и техните ръководители. През погледа и сърцето на Настасия Драгнева минават изложбите през 2022 и през 2024 г. – експозиция, посветена на 90-годишния юбилей на Райна Кабаиванска. През 2025 г. невероятната история на Васко Василев визуално събира Светла Петкова.

С какво този проект е по-специален за вас?

А. Бучкова: Когато започвах работа по първото издание на проекта, си зададох въпроса кои са моите будители – моите родители, моите баби и дядовци, които винаги са били подкрепа за това, с което се занимавам в момента. В първото издание имахме и точно такъв въпрос към зрителите „Кои са твоите будители?“ и се надявам много хора да са открили такива вдъхновяващи личности. За мен проектът е специален и с това, че ме срещна с известни личности, велики хора, уникални деца и техните преподаватели – будители. Дадох си сметка, че в България има страхотно богатство в лицето на всички, участващи в тези изложби.

Св. Петкова: Проектът „Моите будители“ е много специален за мен, тъй като самата тема докосва нещо дълбоко в душата ми, свързано с корените ми. Будителите са символ на светлината, която превзема мрака – какво по-хубаво от това? Като чедо на преподаватели и учители 1 ноември винаги е бил специална дата за мен и съм горда, че „Фантастико“ подкрепя този празник чрез проекта „Моите будители“.

Н. Драгнева: Този проект е уникален сам по себе си. Той ни кара да се замислим за съвременните будители, онези, които чрез своята история и живот ни вдъхновяват да вървим напред. Чрез него ние преоткриваме света и всяка отделна изложба сякаш оставя нещо в нас – искра, хъс, че все още има пламък, който гори – нужно е само да се вгледаме. А нима не преоткриваме и себе си някъде там сред снимките и историите на тези будители? Това не е просто изложба на снимки и текст – това е проект, който разказва истории, така различни, но и толкова близки. Те карат всеки от нас да се замисли и да открие нови будители, които да го вдъхновят.

Има ли личности, които са ви докоснали най-много по време на работата по дизайна на изложбата? 

Св. Петкова: Тази година имах щастието да подготвя графичния дизайн на изложбата „Моите будители“, посветена на цигуларя Васко Василев. Неподправеността, чистотата и дълбоката му чувствителност са неразривна част от таланта му. Чест и удоволствие беше да бъда част от екипа, подготвил изложбата за този световноизвестен български будител. Разказът тече по две линии – визуален и словесен. Аз обикновено съм завладяна от визуалното, но този път бях раздвоена.

Н. Драгнева: За мен най-голямото вдъхновение беше Райна Кабаиванска. Тя е истински творец! Няма как, прочитайки и виждайки историята на нейния живот, да не се загнезди нещо в сърцето ти – един хъс, едно желание да не спираш да твориш, да търсиш своето вдъхновение и да го предаваш на останалите. Тя е титан в своята област, живият пример за това как, работейки със сърце и душа, човек може да постигне много и да вдъхнови всеки, който се е докоснал до него. Мислейки за нея, осъзнавам как любовта наистина е двигателят на този живот. Когато обичаш с цялото си сърце онова, което правиш, ти намираш своето Аз чрез него. Най-естественият път в живота ни е да предаваме знанието си на следващите поколения и да им помагаме те също да открият себе си. Така всички израстваме. Райна Кабаиванска е пламък, който ще тлее винаги в сърцата на всички, докоснали се до нея.

А. Бучкова: Прочела съм всеки текст хиляди пъти и от всеки проект има нещо, което е останало в мен. Всяка една снимка „говори“ с текста до нея – било със спомен от представление на Христо Мутафчиев или с музика, свързана с Теодосий Спасов. Очите на Койна Русева – прочитайки текста, си я представям и до ден днешен. Помня и гордостта, която изпитах, когато видях колко български ученици печелят стотици медали от международни олимпиади по математика, химия, биология и др. Осъзнах, че зад всяка иновация – било то във фармацията или медицината – стои по един такъв велик българин.

Когото започвате работа по ново издание на проекта, каква цел си поставяте по отношение на визията? 

А. Бучкова: Когато започвах да правя логото на проекта, ми се искаше да е нещо, свързано с Паисий Хилендарски. Винаги съм свързвала будителите с него. Лично аз смятам, че перото е символът на този празник. Важно за мен беше всичко да е изчистено и леко.

Св. Петкова: Целта ми е да се постигне хармонична симбиоза между текстовия и снимковия материал, за да се разкрие личността на будителя по един запомнящ се начин. Винаги търся баланса между визуалната красота и функционалността. Специално в проекта за Васко Василев, включих цветни елементи в дизайна, вдъхновена от колоритната му личност. Надявам се тази година повече хора да успеят да се докоснат до споделените моменти от живота на този голям български музикант.

Н. Драгнева: Дизайнът винаги трябва да бъде комплимент към историята, която представяме в една изложба. Създаваме една рамка, чиято цел е да подчертава, да подкрепя и да прави основния разказ още по-видим и въздействащ. Стремим се дизайнът да носи хармония със себе си, да създаде една цялост. Винаги поставям свободни пространства, които да помагат на снимките и текстовете да се съчетават, но и да „дишат“. Въздухът е част от дизайна, и той е един от основните принципи при създаването на композиция. Целта ми е спокойна среда, която да приканва зрителите да отделят от времето си в така забързаното си всекидневие, да ги накара да спрат за миг, да се замислят, да се потопят в един по-различен свят.